Balet SNP-a večeras premijerno izvodi „Negde izvan planeta": Koreografkinja svetskog glasa Anabel Lopez Očoa donosi tri jedinstvena komada

Komadi „Varljiva lepota“, „Kiša“ i „Linea recta “ otkrivaju, kako sama umetnica kaže, jednu dimenziju onoga što smatra svojim koreografskim rečnikom.

– Oni su poput fragmenata jednog šireg unutrašnjeg dijaloga koji godinama vodim sa sobom – o ljudskosti, lepoti, povezanosti i o onome što ostaje kada sve drugo nestane. Igrači Baleta SNP-a su mladi, inspirativni, i imaju neverovatnu radnu disciplinu i energiju. Bilo

je zadovoljstvo raditi sa njima – rekla je Anabel Lopez Očoa.

Ova tri komada nastala su u njenim različitim koreografskim fazama, ali su izdržali test vremena zbog lepote koju donose. 

– Ta lepota nije samo u pokretu već i u vizuelnoj poetici, kako to često drugi vide i objašnjavaju. Jer veoma važan segment ovih radova čine kostimi i dizajn svetla –  navela je koreografkinja koja je radila sa najvećim svetskim kompanijama, od Vašingtona do Hong Konga, a poznata je domaćoj publici po ostvarenjima koja su izvodili Balet Džez Montreal, Balet Britanske Kolumbije, Skapino balet iz Roterdama i njujorški Balet „Hispaniko”.

Prvobitno kreiran za Vašington balet, komad „Varljiva lepota“ crpi inspiraciju iz nadrealnog sveta Salvadora Dalija, a posebno se vezuje za poznatu sliku „Žena sa glavom od cveća“ iz 1937. godine. To je komad koji preispituje lepotu kao nešto krhko i prolazno, a deo te lepote su i neobični kostimi koje je kreirao američki kostimograf Mark Zapoun.

 – Publika će videti impresivnu ženu sa glavom od cveća u zlatnom kostimu sa dugim noktima. I svi igrači oko nje su leptiri i druge kreature iz tog magičnog sveta genijalnog španskog slikara  – kazala je Anabel Lopez Očoa.

Duet „Kiša“ nosi tihu silu preobražaja koja spira tragove ratnog rušenja i nasilja. U intimnosti koja nastaje između dvoje ljudi na sceni leži mogućnost neke naredne ljubavi, a sa njom i krhka, ali duboka nada u novi početak. Ovaj komad je bio završni deo celovečernjeg komada „Crne kiše“ koji je Anabel Lopez Očoa uradila za Balet Ženeve 2005. godine.

– Uprkos činjenici da je komad nabijen tenzijama, koji ilustruju ratove, želela sam da donesem jedan duet, jednu pravu ljubavnu priču na kiši koja na kraju uspeva da spere svo nasilje. Iako je nastao pre više od dve decenije, nažalost, on je itekako aktuelan zato što su ratovi i dalje tu oko nas – napomenula je koreografkinja.

Treći komad, „Li-nea recta“, snažno je i upečatljivo delo koje istražuje paradoks strastvenog flamenka: upadljivo odsustvo fizičkog dodira partnera. I dok se ritmovi nižu, a pokret bukvalno eksplodira na sceni, publika se prepušta energiji i bojama koje se pamte. Ovaj komad je prvobitno nastao za njujorški Balet „Hispaniko” i oni ga i danas, sa ogromnim uspehom, izvode. 

– Ovaj se komad oslanja na moje latino korene, ali i na baletsko odrastanje u Kraljevskoj baletskoj akademiji u Antverpenu, te sam njime želela da spojim lepotu flamenka i baleta – pojasnila je Anabel Lopez Očoa.

Ubrzo nakon premijere, „Negde izvan planeta” otpočeće svoj festivalski život, i to najpre u okviru programa novosadskog Infanta, a potom i na Viminacijum festu, da bi na jesen, u oktobru, predstava gostovati u Bolonji, a za kraj godine je planiran nastup na sceni novog teatra u Udinama.

– Ponosni smo da je Balet Srpskog narodnog pozorišta uvršten u veliku porodicu izuzetnih kompanija sa kojima je sarađivala Anabel Lopez Očoa – rekla je Aja Jung, direktorka Baleta Srpskog narodnog pozorišta. – Naši igrači su uživali u procesu i otkrili jedan veoma poseban koreografski jezik. Dinamičan, zahtevan, a eteričan pokret, vrhunske elegancije i istančane estetike.