СУСРЕТИ: ЈАСМИН ВАРДИМОН, КОРЕОГРАФКИЊА ОДЛИКОВАНА ОРДЕНОМ БРИТАНСКЕ МОНАРХИЈЕ Позориште и уметности граде свест и подстичу разумевање
Звезда лондонског Садлерс Велса и једна од најзанимљивијих појава на британској сцени, Јасмин Вардимон враћа се на Београдски фестивал игре први пут након 2010. године, када је у Сава Центру са огромним успехом изведена њена “Јустиција” која је оживела крими причу Агате Кристи.
Шеснаест година касније у Српском народном позоришту представиће свој актуелни комад који носи назив „Сада”, представу коју позоришна критика оцењује као “мајсторско дело које доводи у питање људску перцепцију стварности”, односно као „представу у коју треба потпуно уронити и коју никако не треба пропустити”.
Међу водећим светским снагама савремене игре, вишеструко награђивана Јасмин Вардимон, кореографкиња која је пре неколико година понела Орден Британске монархије, изградила је невероватну репутацију током протекле две деценије. Након неколико тематских експеримената, “Сада” је комад у коме Јасмин Вардимон истражује неке од кључних тренутака из свог обимног репертоара. И то не како би се носталгично вратила у прошлост, већ како би их критички сагледала кроз данашњу призму.
– Почела сам размишљајући о репертоару компаније и тренуцима који су оставили траг – објашњава Јасмин Вардимон у разговору за „Дневник”. – Желела сам да их оживим из савремене перспективе, како би били релевантни и данас. Представа „Сада” се заправо бави поновним промишљањем начина на који у садашњем тренутку доживљавамо време, сећање и покрет.
Током своје каријере, чувена кореографкиња је стварала радове који доследно изазивају и дубоко ангажују публику својом провокативном непосредношћу и емоционалном снагом. Њен јединствен стил спаја динамичку физички театар са позоришним приповедањем, често балансирајући између наративне јасноће и апстракције.
– Мој рад је одувек постојао у размаку између универзалног и личног. Темама које истражујем управља управо та чистокрвна тензија, и она снажно обликује моју уметничку праксу. Овакав приступ ми омогућава да се бавим безвременим темама као што су рат, сукоби, друштвене поделе и трајна људска потреба за помирењем и саосећањем.
Посебно иновативан елемент представе јесте стратешка употреба технологије која мења традиционалну динамику између публике и извођача. Камере постављене широм сценског простора хватају више перспектива, убацујући вешто дигиталне слике у живо извођење.
– Како живимо у дигиталном добу, велики део информација које обликују наш поглед на свет посредован је екранима. Ова дигитална димензија позива публику да преиспита сам процес перцепције, истичући како се наше разумевање мења у складу са контекстом и углом посматрања.
Јасмин Вардимон не крије да је јединствени кореографски језик који негује дубоко обликован њеним одрастањем у израелском кибуцу, у окружењу прожетом колективном креативношћу и политички ангажованим позориштем. Наиме, рад њеног оца, који је водио лево оријентисан политички театар где су представе настајале кроз сарадњу Израелаца и Палестинаца, снажно је утицао на њену уметничку етику.
– Одрастала сам верујући да путем позоришта и уметности можемо откривати различите перспективе, градити свест и подстицати разумевање према другима.
Ово формативно искуство трајно инспирише њену посвећеност истраживању сложених наратива и људских динамика кроз сценско стварање. Стога је у простору за пробе и креацију на периферији Лондона, процес рада обележен је маштом, сарадњом и експериментисањем.
– Сваки члан моје компаније доноси сопствену перспективу, разумевање и идеје. Процес стварања је разигран, што омогућава да чак и најтеже теме буду прожете елементима хумора.
Уместо да нуди фиксне интерпретације комад “Сада” - Јасмин Вардимон позива публику у заједнички простор стварања.
– У представи имамо тренутак када прослављамо наше заједничко “сада“. Занима ме увек да чујем како различита публика доживљава тренутак и шта је то што на крају представе можемо пожелети да заједно доживимо.
Овај отворени позив савршено осликава суштину уметничке филозофије Јасмин Вардимон, наглашавајући игру као динамичну, флуидну форму која је у сталном дијалогу са публиком и тренутком. Комад „Сада” биће изведен 15. марта а улазнице су већ у продаји на сајту Београдског фестивала игре и на благајни Српског народног позоришта.